Ateliers

Tarifs Ateliers

Ateliers Enfants Âge Tarifs Salvetains Tarifs Extérieurs Animateur Jours/Horaires
Bambini 8 – 11 ans 210€ 240€ Peggy Vendredi 17h30-19h00
Molière 11 -14 ans 240€ 270€ Christel Lundi 18h00-20h00
Feydeau 11 -14 ans 240€ 270€ Jérôme Mercredi 16h00-18h00
Ionesco 14 -17 ans 240€ 270€ Jérôme Mercredi 14h00-16h00
Ateliers Adultes Âge Tarifs Salvetains Tarifs Extérieurs Animateur Jours/Horaires
NRV 18 ans et + 270€ 300€ Jérôme Jeudi 20h30-22h30

Les demandes d’inscription seront traitées en fonction de la date de réception du dossier et des places disponibles : la date de réception du mail faisant foi pour l’ordre de priorité.

L’équipe d’Animation

CHRISTEL LARROUY
Autrice, comédienne, directrice artistique de la Compagnie Théâtre Extensible.
Christel Larrouy est autrice et Sociétaire à la SACD (Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques) depuis 2007. Ses œuvres sont publiées aux Éditions Le Solitaire : Dans la Boue et les feuilles mortes, Le cri de l’escargot, Galilée1610, le Messager Céleste et Les lueurs de la rue Cuvier et représentées à Toulouse, en Région Occitanie ainsi que dans toute la France.  Elle écrit de nombreuses pièces au sein de sa Compagnie : Demain j’ai oublié, Nu sous terre ou la dernière lune de F.G. Lorca, Le silence après la pluie, Quelques loups hurlent encore, etc. Représentées à Toulouse, en Région Occitanie ainsi que dans toute la France. Elle écrit également pour les enfants et adolescents : Bad Girls, Le pays des enfants tristes, Gavroche !, P’tit mousse veut voir le monde, G1618 à l’infini, etc.

« Les œuvres de Christel Larrouy sont tout en énergie, le style est vif, les propos engagés, parfois dérangeants. » La Dépêche.

Son parcours de comédienne est riche et éclectique, avec des créations classiques et contemporaines. En 2006, elle fonde, avec Gilles Lacoste et Yohan Bret, la Compagnie Théâtre Extensible. Depuis quatre ans elle réalise plus de 150 représentations de XY et moi? avec la Cie L’An 01, spectacle hors les murs autour des stéréotypes de genre.
Elle intervient régulièrement dans des structures socioculturelles et éducatives du territoire, pour initier des groupes, enfants ou adultes au théâtre (écoles, collèges, lycées, foyers de jeunes, etc.) Elle partage son travail d’écriture, de comédienne et de metteuse en scène pour créer de nombreux projets au sein de structures socioculturelles et éducatives, collèges, lycées, établissements pénitenciers, EHPAD…
Elle collaboration avec le SSIAD-ESA (Equipe Spécialisée Alzheimer) et la HALTE du Volvestre pour un travail d’écriture, de mise en corps et en espace avec des personnes atteintes de maladies neurodégénératives et à cette occasion écrit Demain j’ai oublié. (Maladie d’Alzheimer ou apparentée) Travail autour de la Mémoire et la transmission.
Elle est également metteuse en scène pour la troupe de l’ATLAS du Conseil Régional de Midi-Pyrénées et pour les AJT à La Salvetat Saint Gilles

« L’engagement des artistes ne se limite pas à une expression donnée dans un lieu fermé aux horaires définis et devant un public préparé à recevoir. Il est important d’aller à la rencontre de tous les publics et de mener différentes actions culturelles. Accompagner le théâtre amateur permet de remettre les compteurs à zéro en quelque sorte, et de re-trouver l’acte théâtral dans sa plus pure expression, sans artifice avec l’élan neuf et naïf de celui-celle qui découvre son corps, sa voix, ses émotions. »
Christel Larrouy

A force de faire des mimiques à la Louis De Funès, un couple d’amis exhorte Peggy à faire du théâtre. Elle apprend les techniques d’interprétation et excelle dans le travail corporel, à la manière de Jacques Lecoq. A l’image d’un potier, Peggy modèle la terre qu’est le texte pour en extraire un personnage différent à chaque fois. Depuis 12 ans, elle joue du comique, mais aussi du dramatique, notamment dans les Compagnies Monsieur Amélie Production, La Réplique, Matière à Répliques et Mieux vaut en rire

A partir de 2013, elle collabore avec Luc Tallieu. Il lui confie d’abord le rôle de Jessica Simon, une jeune femme habitée, sensuelle et tourmentée dans «Love you tender», une comédie policière. Ce rôle complexe, lui donne l’occasion de pousser ses limites, un succès ! Douée d’un naturel comique,  elle s’essaye au stand-up suite à un pari, en participant à la première édition d’«Un café et l’audition», un tremplin humour. Puis, Luc écrit pour elle un quasi seul-en-scène touchant, où elle est Jeanne, dans « Je ne compte pas les étoiles filantes ». Une femme qui narre tour à tour avec humour, vengeance, ou nostalgie, ses relations familiales ou se vie amoureuse, et va trouver un nouveau souffle de manière inattendue…

En 2017, elle écrit des pièces courtes pour Matière à Répliques. A partir de 2018, elle joue dans « Pépita coiffure » : un défi avec l’interprétation de multiples personnages, et le plaisir de conjuguer le théâtre et la danse, qu’elle a pratiquée pendant 23 ans. Surtout, elle anime avec bonheur des ateliers. Plus récemment, elle a débuté la rédaction d’une pièce autour d’une prostituée attachante, dont le passe-temps préféré sont… les mots-croisés.

Il découvre le théâtre à l’âge de 15 ans, dans un atelier au lycée Toulouse-Lautrec où il suit des études en section scientifique. Cette première expérience révèle en lui une passion de la scène et un regard différent sur les matières littéraires. Réinscription à chaque rentrée scolaire à l’atelier théâtre, obtention d’un bac scientifique et changement d’orientation car il décide de poursuivre des études universitaires en sciences humaines. Il intègre en 1989 une troupe d’étudiants – nommée L’Esquisse – où il y prend rapidement une place prépondérante. Devenu leader de la Cie en 1992, cet autodidacte lâche ses études l’année du concours pour devenir professeur d’histoire et se lance dans l’aventure théâtrale en faisant sienne la tirade des Fourberies de Scapin : « Je hais ces cœurs pusillanimes qui pour trop prévoir les choses n’osent rien entreprendre ». Avec le soutien d’ainés pour la gestion administrative, il professionnalise L’Esquisse en 1995 et depuis il vit pleinement sa passion pour le théâtre ! Après de nombreuses créations, des rencontres enrichissantes et plus de 2000 représentations, son amour pour le théâtre est toujours aussi fort et il prend soin de cette vie qui lui permet de vivre de son statut de saltimbanque tout en transmettant en parallèle sa passion en qualité de professeurs de théâtre !
Jérome JALABERT